杨丽萍：遗憾《藏谜》没能“回家”

杨丽萍为某品牌剪彩 江洋/摄




杨丽萍：遗憾《藏谜》没能“回家”

“孔雀公主”化身“荷花度母”

从8月16日起，杨丽萍带着自己花费近两年时间创作的又一大型原生态歌舞剧《藏谜》开始了在全国范围内的巡演，相继在成都、武汉、长沙、杭州等地进行了演出，震撼全国。由于首次巡演没有云南站，《藏谜》何时“回家”，成了每个云南人心中的最大疑问。昨日上午，作为某品牌的形象代言人，杨丽萍借着宁波表演场地正在搭景的空当回到了昆明，杨丽萍遗憾表示，《藏谜》现在的档期已经排到了明年2月，因此，云南的观众今年是和《藏谜》无缘相见了。她还感叹地告诉记者，“要是能在昆明演出该多好啊，其实一开始昆明就有人要包场，可惜没有足够的演出场地。”
遗憾首巡没在云南

对于《藏谜》首次巡演没有云南站，杨丽萍解释，“《藏谜》本来是想在昆明彩排、合成的，但昆明没有足够大的演出场地，云南大剧院因没有顶棚而无法安装吊杆，昆明会堂没有副台，连演出所需要的一座雪山都放不下，以前演《云南映象》可以，但《藏谜》的舞美比《云南映象》大多了，而且《藏谜》现在的档期已经排到了明年2月份。其中包括北京舞蹈节和第9届中国上海国际艺术节的开幕式。”与《云南映象》定点在昆明演出不同，《藏谜》最终定点演出地设在了九寨沟，场地是由《藏谜》的总制作、出品人容中尔甲贷款建盖的剧场。“正在修建中的剧场我已经看过，舞台有30米深、20米宽，副台有两个篮球场大。”从杨丽萍的言语中不难听出，对这个定点演出地她是相当满意。

被西藏的美丽打动

两年前，《云南映象》在国内外走红，很多地方看到了原生态歌舞的号召力，都盛情邀请杨丽萍去编导一部当地原汁原味的歌舞演出。杨丽萍最终选择了藏族，为什么呢？杨丽萍说：“藏族是一个与众不同的民族，他们居住在海拔3000米以上的地方，那里氧气稀薄，他们为什么不下山居住呢？还有，他们很淡定，没那么多欲望。他们对宗教很虔诚，他们去朝圣的路上，一步三磕头。如果遇上河流不能磕，他们就会量一下河流的宽度，然后将该磕的头补上，这些并没有人监督，完全是精神和信仰的力量。藏族人喜欢把美丽的石头戴在身上，他们别在身上的刀、日常踩的马镫、挂奶桶的银钩等，都是工艺品，我多次到西藏去采风，买了不少这样的东西。西藏的歌舞很丰富，藏戏、寺庙音乐都打动人心，我觉得把它们搬上舞台很过瘾。”

跳一路被质疑一路

虽然有杨丽萍这块金字招牌，但《藏谜》在巡演中却也遭到不少质疑。采访中，杨丽萍说起在成都首演时，有记者认为舞蹈中那些戴毡帽、喝牛奶、吃黄油、吃牛肉的是美国西部牛仔，“我觉得这简直太可笑了，那就是真实的藏族，我真不明白他们怎么会不知道，阿坝就有藏族生活啊？”“还有个节目的主持人问我，‘你们为什么要跳国外的踢踏舞？’我让他睁大眼睛看，这不是什么国外的踢踏舞，而是藏族特有的六弦琴、跳、唱3位一体的踢踏舞，这比单纯的踢踏舞难多了。演员学了1年多才掌握最基本的东西，跳这个踢踏舞需要有高超的技术，外行人不太了解，但我作为内行，作为专家是很了解的。真是太可笑了，外国人跳踢踏舞是背着双手在跳，我们有自己的跳法，是一边弹六弦琴一边唱歌、跳舞。”

说到做节目，记者提到不久前，杨丽萍在湖南卫视录制节目时，主持人汪涵曾谈到她保持身材的半饥饿状态法，杨丽萍坦承，虽然有着那么大的运动量，但她为了保持身材，她确实一直吃得很少，随后她还开玩笑地回应道，“这不辛苦，离死远着呢！”

原生态怎会不新鲜

这几年，杨丽萍一直与“原生态歌舞”紧密地联系在一起，而观众对“原生态”这几个字也从最初的新鲜变得食之无味。对于此，杨丽萍也表示，“当初我做《藏谜》的时候确实也有朋友劝过我不要再做原生态的东西了，说原生态的东西不新鲜了，我当时很奇怪，怎么用新鲜不新鲜来形容古老的文化呢？他们这样说主要是某些人打着原生态的名义把它炒作滥了。”

其实，就拿杨丽萍自己创作的《藏谜》来说，其中每一首歌，每一件乐器，每一件衣服，都花了近两年的时间去完成，比《云南映象》下的功夫都大。“《藏谜》舞蹈中所有的感觉都是靠演员去还原，而每一个演员又都是编导，除了不是在村子里演出而是改在舞台上外，我可以保证他们舞蹈的原汁原味。到现在为止，《藏谜》是叫好又叫座。谁能说原生态过时？况且藏族舞蹈很幽默，有点像冯小刚、周星驰的调侃，就像宣科一样，看见什么说什么，他把古老的纳西古乐传承下来，这些经过历史沉积的东西会过时吗？”

舞蹈不再是唯一

可能很多读者不知道，除了挚爱的舞蹈，杨丽萍在近两年还“分心”有了别的爱好。“我‘处心积虑’收集云南的打击乐器近两年了，可以进博物馆的乐器已经收集了几十件了。有的鼓装满酒后还可以敲，那些乐器都是有年代的东西，比如有一个高3米的鼓，它是从很边远的村子找到的，由整棵树雕刻而成，不漏气、不漏风，声音那叫一个好，做好了之后再丢进烂泥坑泡上几年防腐烂，而且是用来‘祭祀’过的，现在民间几乎不用这种工艺性极强的乐器了。”杨丽萍说，她搜集的所有东西都是云南的，并不是她个人的。“这些足以进博物馆的鼓对于非物质文化遗产打击乐的传承意义非凡，随着民间乐器及其制作工艺的流失，这些沉淀了精神、历史、文化和灵魂的鼓更具有特殊的意义。我不能眼睁睁地看着这些东西被埋没，我要做的是让这些鼓重见天日。”

杨丽萍告诉记者，她很想有机会能让这些鼓能集体做一次展示，可是考虑到时间和精力的问题，她还不能最终决定，至于送它们去博物馆的事，杨丽萍笑笑说道：“我的演出就是个流动着的博物馆，比起静静地摆着，这样的方式人们更爱吧。”